Die briljante, wonderlike man Paul Poiret het met reg die titel van die keiser van Paryse mode verdien. Volgens sy nie heeltemal beskeie bekentenis (wat verskoonbaar is vir groot talente), het hy “die era aangetrek”, die mooiste en edelste vroue van daardie tye. Onder sy kliënte is almal Europese, insluitend Russiese aristokrasie, sowel as kreatiewe persoonlikhede. En sy tydgenote was Coco Chanel, Jacques Doucet, Charles Worth, N. P. Lamanova, ens.
Paul Poiret, biografie: vroeë jare
Die toekomstige groot couturier is in Parys gebore in die familie van 'n tekstielhandelaar. Dit is moeilik om te sê hoe sy kinderjare was, want daar is geen betroubare data nie. In sy biografiese boek gee P. Poiret meer aandag aan rokke, sketse en hoede, wat reeds op daardie stadium sy verstand en verbeelding in beslag geneem het. Van kleins af het hy op sy eie vir sy susters gesny en naaldwerk. Selfs toe het die seun se talent sy pad uitgekom en erkenning geëis.
Paul Poiret het grootgeword met drie susters, en een (NicoleGrult) het daarna betrokke geraak by die skepping van rokke en het selfs haar eie modehuis in Parys gehad. Die tweede het ook bekendheid verwerf, maar reeds 'n uitstaande hoedmaker. Ten spyte van sy seun se ooglopende passie vir mode en alles wat daarmee verband hou, wou sy pa dit nie ernstig opneem nie, daarom het hy daarop aangedring dat die seun skool toe gaan. Na die gradeplegtigheid het hy vir hom 'n werk gekry as 'n afleweringseun vir 'n bekende sambreelmaker. Maar gou het Paul Poiret (sien foto hieronder) die werkswinkel verlaat. Hy het stukke systof geneem en sy eerste uitrustings begin naaldwerk vir 'n pop wat eens 'n geskenk aan sy susters was.
Die begin van die kreatiewe pad
Die toekomstige groot meester het sy loopbaan begin met die werk van die beroemde Franse modeontwerper, versamelaar en filantroop Jacques Doucet, daarna was daar die ateljee van Charles Worth, waar hy hoofsaaklik besig was met die ontwerp en pasmaak van buiteklere (jasse, kappe). En reeds in 1903 het Paul Poiret sy eie modehuis gestig. Die sukses was werklik blitsvinnig en verstommend, hoofsaaklik as gevolg van die reeds verworwe verbintenisse en gewildheid by edele kliënte, die aristokrasie.
Hy het aktief 'n terugkeer na die mode van antieke tye bevorder en rokke in die vorm van tunieke en peplo's bekendgestel, en ook vir Parysenaars 'n nuwe, soos hulle nou sou sê, tendens aangebied - kimono's.
Gesinslewe
Paul Poiret is 'n modeontwerper met 'n emosionele karakter, 'n helder en boeiende geaardheid. Sonder 'n muse kon hy eenvoudig nie bestaan nie. Sy het Denise Bule geword, met wie hy in 1909 getrou het. Volgens die bekentenisse van die meester self was dit sy watbeliggaming van alle ideale. 'n Bekoorlike vrou uit die provinsies het die stadsmense verras, en haar skoonheid is geopenbaar in helder, unieke en pragtige uitrustings wat spesiaal vir haar geskep is. Elkeen van hul publikasies het in 'n gebeurtenis, 'n sensasie verander. Die egpaar is deur die pers en die samelewing bespreek. Natuurlik was daar 'n begeerte in hul lewens om die publiek te skok, en het soms die rand van 'n skandaal bereik. Dit was gedurende hierdie tydperk dat Paul Poiret (sien rokke in die foto) bekendheid verwerf as die mees vooraanstaande couturier in die wêreld, hy word vergelyk met die kunstenaar, skepper, en nuwe items stroom in, asof van 'n cornucopia.
Die egpaar het ook bekend geword as die organiseerders van die grootse kostuumpartytjies wat jaarliks gehou is. Elke vakansie het sy eie tema gehad, maar die aand “1002ste Nag”, wat in 1911 gehou is, was veral bekend.
Ongelukkig het nie alle mooi verhale 'n behoorlike voortsetting en einde nie. Die egpaar is in 1928 geskei, toe Poiret se finansiële welstand begin afneem het. Wat die ware rede vir die skeiding na soveel jare was, kan niemand sê nie. In een van die koerantonderhoude het Denise hom egter van wreedheid beskuldig, en Poiret het op sy beurt haar gedrag aanstootlik genoem.
Etniese motiewe in kuns
In 1910, nadat hy die ballet "Scheherazade" in Parys bygewoon het, was Paul Poiret so beïndruk dat hy nie by die sjarme en misterie van die Ooste kon verbygaan nie. Vir die eerste keer het modelle met etniese motiewe in sy versamelings verskyn, en 'n jaar later het hy selfs 'n kostuum-temapartytjie gereël."Duisend en twee nagte" Die couturier self het in die vorm van 'n invloedryke padishah verskyn. Na so 'n grootse gebeurtenis het oosterse motiewe in klere vir 'n lang tyd besit geneem van sekulêre leeuwyfies. Bloeibroeke en rompbroeke, tulbande - dit alles het verander van eksoties in 'n uitrusting vir 'n aand uit.
Russiese styl in die werke van couturier
Vir die eerste keer het Poiret Russiese talente teëgekom terwyl hy 'n ballet bygewoon het wat deur die hele Europa toegejuig is. Gelok deur oorspronklikheid en kleur, het hy besluit om in Oos-Europa te gaan toer, insluitend Moskou en St. Die vooraanstaande couturier was heeltemal verheug oor die Russiese volkskostuum (welige sonrokke, kichek, bloese, kokoshniks, serpe en tjalies). Hy het selfs’n paar klere saamgebring na die modehoofstad. Sappige, skilderagtige blomme en ornamente - al hierdie Paul Poiret (rokke word op die foto gewys) het gebruik om die wêreld se eerste versameling klere met Russiese motiewe te skep. Dit is Kazan genoem.
Armyak deur Paul Poiret
In sy oorspronklike weergawe word hierdie element van die tradisionele Russiese kostuum verstaan as 'n boerkaftan met reguit moue en 'n rug wat nie by die middellyf afgesny is nie. Paul Poiret se jas is 'n gestileerde pak, vir die eerste keer vir sy vrou Denise toegewerk.’n Donker luukse materiaal is daarvoor gebruik, wat die oorspronklikheid en kleur van die Russiese styl beklemtoon.
Couturier se onsterflike skepping
'n Moderne vrou se klerekas is eenvoudig ondenkbaar sonder 'n elegante en sexy potloodromp. Intussen gaan die geskiedenis van sy skepping terug na die begin van die twintigste eeu. Dit was toe dat dit geskep isprototipe - "lam romp" jaar. Paul Poiret het dit so genoem as gevolg van die feit dat die smal soom beweging belemmer het, en vroue is gedwing om te maal, met klein stappies. Die lam romp het nie net die basis gevorm van die potloodsilhoeët nie, maar ook van die godet, die bekende en gewilde meerminsilhoeët vir aand- en trourokke.
Boeke deur P. Poiret
Ondanks die noodlot en moeilike lewensomstandighede het die couturier in die 1930's drie van sy boeke gepubliseer: "Mode en finansies", "Dressing the Age" en "Come Back!". Almal van hulle is in werklikheid memoires. Kolossale werke, wat 'n plesier is om te lees, 'n hele reeks bekende name, helder gebeurtenisse teen die agtergrond van die dramatiese geskiedenis van die twintigste eeu
Oblivion of the great mode-ontwerper
Vanaf die 20's van die vorige eeu het wispelturige modeneigings begin verander, en wêreldpolitieke omwentelinge en oorlog het dit ook beïnvloed. In die geskiedenis is alles natuurlik, en sommige name word deur ander vervang. So het dit met Paul Poiret gebeur. Veral dikwels onder sy mededingers word die nie minder groot Coco Chanel genoem nie. Die mode-ontwerper kon eenvoudig nie by so 'n vinnig veranderende wêreld aanpas nie, as gevolg waarvan hy uit die mode-Olympus gedwing is. Ná 1925 het hy hom op die randjie van armoede bevind en was gedwing om sy werkswinkel, versamelings skilderye en ander kunsvoorwerpe te verkoop. Hy het in 1944 in algehele vergetelheid en armoede gesterf. En net 'n dekade en 'n half later het die publiek weer hierdie naam onthou - Paul Poiret. Sketse en oorlewende kopieë van ontwerpersklere is deur sy eksvrou uitgestal. Tyd het nog 'n draai geneem, en nadat hulle deur 'n verskriklike oorlog gegaan het, wou mense daardie vergete, helder, ongebreidelde skoonheid hê.
In 2005 is meer as seshonderd verskillende klerekas-items uit die persoonlike versameling van Poiret se vrou en kinders verkoop. Van die lotte is vergesel van foto's uit 'n persoonlike familie-argief. Wonderbaarlik bewaarde items (nie altyd in 'n goeie toestand nie) is aan die wêreld se bekende modemuseums verkoop.
Paul Poiret is die koning van die mode van die twintigste eeu, wat vroue vryheid in die letterlike en figuurlike sin gegee het. Hy het 'n rewolusie in die damesklerekas gemaak, die eerste wat aangebied het om korsette, lang vlegsels te laat vaar en broeke te probeer. Die helder ster van die talentvolle meester het ongelukkig nie lank geskyn nie, maar sy naam is vir ewig in die geskiedenis ingeskryf.