Koreaanse mode het die afgelope paar jaar baie gewild geword ver buite Suid-Korea. Wat is die geheim van sulke sukses? Hoekom het Koreaanse klere so wydverspreid geraak en begin om nuwe modeneigings saam met bekende Franse en Italiaanse handelsmerke te dikteer? Ons sal later in die artikel hieroor praat.
Begin van sukses
Koreaanse mode geniet spesiale regeringsondersteuning. Dit het alles in 1960 begin, toe klerefabrieke in Seoul (die hoofstad van die republiek) begin oopmaak het om nuwe werk te skep en die ekonomie te versterk. Redelik vinnig het Koreaanse klere regoor die wêreld begin verkoop word, en sy ontwerpers en vakmanne het uitgebreide kennis opgedoen van wat mense wil dra en hoe om hul modebehoeftes op die beste manier te bevredig.
K-pop-popkultuur het gedien as 'n kragtige impuls vir mode-uitbreiding. Koreaanse sangers het eers bekend geword in Asië en toe regoor die wêreld, en hul aanhangers het die styl van hul afgode begin aanneem. Al wat nodig is, is Kwon Ji Young (verhoognaam G-Dragon), hoofsanger van Big Bang, om op kamera te verskyn in 'n nuwe uitrusting soos aanhangersvee dit van die rakke af.
Voorwaardes vir groei
Die staat het vinnig besef dat nie net Samsung-, LG- en Hyundai-motors nie, maar ook K-pop-musiek, K-drama-reekse en modeklere van die bekendste Koreaanse "kommoditeite" in die wêreld is. En dat hul ontwikkeling 'n positiewe uitwerking op die ekonomie en die beeld van die land het. Daarom spaar dit nie kapitaalbelegging in nie.
Die Seoul Fashion Week-vertonings, wat een van die belangrikste gebeurtenisse in die modewêreld geword het, word dus meestal deur die Seoul Stadsraad befonds, wat dit moontlik maak om aan die vertoning deel te neem, nie net vir groot- naamhandelsmerke, maar ook vir min bekende nuwelinge wat ook op openbare belegging kan staatmaak.
Demokratiese samelewing, groot bevolking, ontwikkelde popkultuur, langtermyn naaldwerk tradisie, groot aantal fabrieke, moderne bestuur en bemarking, hoë vlak van onderwys, werknemers wat Chinees en Engels magtig is, dit is geen wonder dat Koreaanse mode ontwikkel teen 'n vinnige pas.
Mastermind
Maar dit sal nie heeltemal akkuraat wees om te sê dat absoluut alle handelsmerke hul eie unieke produkte skep en verkoop nie. Koreaanse styl het baie geleen van die Japannese styl, wat bekend geword het vir sy kwaliteit, oorspronklikheid, individualisme en vermoë om te voorspel wat môre modieus sal wees. Maar net klere van die Land van die Opkomende Son is baie duur, en dit is baie moeilik vir 'n beginner-ontwerper om by Tokio Modeweek deur te breek.
A aangoedere uit Korea, die pryse is baie meer demokraties, sy assortiment word baie vinnig opgedateer. Dit laat jou toe om nuwe neigings te volg sonder veel skade aan jou beursie en jou styl gereeld te verander.
Slim bemarking
Koreaanse mode is nie 'n kuns nie, maar bowenal 'n besigheid. Baie handelsmerke volg hierdie benadering. Miskien is dit hoekom verkoopstegnologie in Korea ongekende hoogtes bereik het. Die middelklashandelsmerk Cres E Dim het byvoorbeeld sy eie filiaalhandelsmerk Dim E Cres, wat sy modelle herhaal, maar met goedkoper materiale en sodoende 'n minder gegoede segment kopers bereik. Boonop oorskry die inkomste uit die verkoop van meer bekostigbare klere dikwels die inkomste uit die verkoop van duur items. Dit stel Cres E Dim hoofontwerper Kim Hong Bam in staat om innoverende, eksperimentele ontwerpe vir sy aanloopbane te skep wat hartlik deur kopers ontvang word en die siklus herhaal weer.
Wedersyds voordelige naasbestaan
Die simbiose van mode- en skoubesigheid in Korea is 'n selfs meer eienaardige verskynsel. Ontwerpers skenk items uit hul versamelings aan jong maar opkomende sangers en akteurs. As hulle daarin slaag om wyer erkenning te kry, word hulle nie net 'n lopende advertensie vir die handelsmerk nie, maar stem ook gewillig in om deel te neem aan modevertonings en ander soorte samewerking.
Musiekmaatskappye is aktief betrokke by die modelbesigheid. Byvoorbeeld, YG Entertainment (die organisasie wat groepe soos Big Bang, Winner, 2NE1 en sanger Psy bevorder het) besit K-Plus Models, klerehandelsmerk Nonagon en skoonheidsmiddelshandelsmerk Moonshot. Dit is nie moeilik om te raai wie hul produkte in die eerste plek sal adverteer nie. In baie opsigte is dit die beginsel waarvolgens Koreaanse mode leef. Rokke, skoonheidsmiddels, bykomstighede, versorgingsprodukte wat deur sterre geadverteer word - dit alles en nog baie meer word topverkopers.
Praktiese benadering
Koreaanse ontwerpers slaag daarin om net die mees belowende neigings te volg, hul eie nuwe idees te bring, maar terselfdertyd redelik plat op die aarde te bly. Die frilletjie-uitrustings waarmee die reuse van die wêreldmode graag by hul vertonings spog, is 'n kunswerk, maar in die gewone lewe sal niemand dit dra nie, wat beteken hulle sal nie koop nie. Die kombinasie van aantreklike voorkoms en bruikbaarheid is een van die belangrikste voordele van Koreaanse styl en die geheim van sy gewildheid.
