Die geskiedenis van mode is nie net veranderinge in klere wat mettertyd waargeneem kan word nie. Dit is ook die geskiedenis van die samelewing waarin hierdie of daardie styl bestaan het. Verskillende tye het by mense die behoefte ontwaak om 'n verskeidenheid kostuums te dra. Middeleeuse klere is een van die duidelikste voorbeelde van hoe sosiale verhoudings mode beïnvloed.
Algemene kenmerke
Kostuum is een van die belangrikste simbole van sosiale status deur die Middeleeue. Dit het bepaal of 'n persoon aan 'n sekere klas en klas behoort.
Die klerestyle van die vroeë Middeleeue is nie besonder uiteenlopend nie. Die modebedryf is nog nie ontwikkel soos byvoorbeeld in die Renaissance nie. Die snit van rokke vir boere en here was dieselfde, die verskil is slegs in materiale waargeneem. In hierdie tyd was die afbakening van die samelewing nie besonder opvallend in uiterlike tekens nie. Kleredrag was die beste manier om jouself uit te druk, om op die beste moontlike manier aan te bied, so alle mense het geen koste ontsien in juweliersware, versierde gordels en duur materiaal nie.
Middeleeue klere: kenmerke
Die eerste en mees opvallende verskil kan beskou word as die materiaal waaruit die rokke geskep is. In die vervaardiging van klere is katoen saam met linne gebruik, maar verskillende variëteite van hierdie stowwe is gebruik. Ryk mense het linnepakke gedra, arm mense het dikwels jute en wol gedra.
Die kleur van die klere het ook baie saak gemaak. Die armes is byvoorbeeld nie toegelaat om helder kleure te dra nie, net verteenwoordigers van adellike families het so 'n voorreg gehad - hulle het groen, rooi en blou klere aangetrek. Vir die gewone mense was grys, swart, bruin kleure beskikbaar. Die ontneming van die reg om klere te dra wat gemaak is in skakerings wat ooreenstem met die oorsprong van 'n persoon was een van die swaarste strawwe in die samelewing.
Vir argeoloë is klere van die Middeleeue van groot belang. Foto's wat tydens die opgrawings geneem is, wys dat dit in die alledaagse lewe moeilik was om tussen 'n eenvoudige werker en 'n ridder te onderskei. Huisklere is van dieselfde materiale gemaak en het nie in oorspronklikheid verskil nie.
Dieselfde pakke
Klere van die Middeleeue (vroeë stadium) word gewoonlik gekenmerk deur sy eenvoud en eenvormigheid. Sy is nie deur diversiteit onderskei nie en is nie in manlik en vroulik verdeel nie. Oor die algemeen was die kleremakers nie bekommerd oor die pasvorm van die draer nie, en gewoonlik was alles los, en selfs sakkerig.
Daar moet op gelet word dat dit gedurende hierdie tydperk was dat 'n aparte tipe kleredrag vir die geestelikes verskans is. Voorheen het kerkpredikante dieselfde gedratrek soos ander mense aan. Bisantynse invloed op die vorm van die geestelikes het geheers, en dit kan beskou word as die stadium van die geboorte van kerkklere.
Verbinding met moderniteit
Klere in die middeleeuse styl het die moderne tyd op baie maniere beïnvloed. Byvoorbeeld, knope, wat vandag op byna elke kledingstuk voorkom, is tydens hierdie era uitgevind. Tot in die 12de eeu is kledingstukke bymekaar gehou met dasse of sluitings wat mooier as prakties was om te gebruik. Met die verspreiding van knoppies het hierdie elemente van verskillende materiale begin gemaak word: leer, been, metaal. So 'n verskeidenheid het dit moontlik gemaak om materiaal en knope van klere harmonies te kombineer.
Gotiese kostuumbesonderhede
Klere van die Middeleeue het begin om met besonderhede verryk te word. Meer aandag het begin word aan die versiering van klere (borduurwerk), veral op die kraag van die rok. Dit is so gesny dat die ornament op die onderste hemp gesien kon word. Die gordel het ook 'n belangrike deel van die klerekas geword: dit was voor vasgemaak, en sy lang punte het teen die bene geval.
Met aandag aan detail het 'n nuwe stadium in die ontwikkeling van mode begin. Rokke is hervorm en oortollige stukke uitgegooi; klere is toegewerk, met inagneming van die eienskappe van die liggaam van elke persoon. Nou pas die pakke nou by die figuur en beklemtoon al die voordele daarvan. Daar kan geargumenteer word dat dit op hierdie stadium was dat die kleredrag van die Middeleeue 'n sekulêre karakter kry.
Gotiese styl in vrouerokke het hom gemanifesteer in langwerpige silhoeëtte, hoë krae, stywe veters by die middel. Klere is onder die bors opgetrek, en dit het geskep'n spesiale aksent, 'n wenk van die skoonheid van vroulikheid en moederskap. Vir mans het die Gotiese styl hom gemanifesteer in pasgemaakte pakke, hetsy lank of kort. Jongmense het as 'n reël laasgenoemde opsie gekies.
Destyds is verskeie materiale gekombineer in die skepping van kostuums gelyktydig: sy, linne, wol en leer is in die klerekas van die dorpsmense gebruik. Danksy sulke kombinasies het die eerste styl van rok verskyn met 'n onderskeid tussen 'n korset en 'n romp, laasgenoemde vanaf die middellyf. Nuwe soorte materie, soos lap, het sag die figuur gepas.
Nuwe kleurskemas het ook versprei: 'n pak vir 'n man, byvoorbeeld, het bestaan uit twee helftes van verskillende kleure, gewoonlik kontrasterende in hul skakerings.
Die kleur het 'n groot simboliese betekenis gehad. Byvoorbeeld, die een wat sy geliefde dame bedien het, het altyd die klere van haar gunsteling kleur gedra. Dieselfde geld vir die bediendes, wat klere aangetrek het wat by die wapens van hul meesters in skakerings pas.
Die gewildste kleur in die Middeleeue was geel, maar nie almal kon so 'n rok bekostig nie.
Nuwe uitvindings
Aan die einde van die 13de eeu het mense die plooi laat vaar, maar kant het in kostuums verskyn. Rokke is versier met bontversiering, tjalies of kappe is by die verpligte bykomstighede gevoeg. Die mantel is ook redelik gereeld gedra, gewoonlik versier met pels en verskeie hegstukke. Dit was gebruiklik om 'n mantel oor die kop te trek. Vroue het hul hare met ligte stofbedekkings bedek. Die posisie van die sluier het die bui van sy eienaar aangedui: byvoorbeeld,die stof wat oor die gesig getrek is, het gepraat van hartseer, en die een wat op die kop vasgemaak is, was vreugde.
Die klere van die Middeleeue het mettertyd meer prakties geword: nou kon jy munte daarin dra, meer aandag is gegee aan gemak van beweging.
Veranderinge het ook die moue beïnvloed: hulle het dikwels die vloer bereik of is afgehaal. Veral die wye dele van die moue en rompe was geplooide.
Hoofdeksels en bykomstighede
Haarstyl het 'n belangrike rol gespeel. Mans en vroue het hul hoofbedekking opgepas en selfs hul krulle gekrul met behulp van spesiale warm tang (dit is iets soos moderne krultange). En hoewel die kerk verbied het om enigiets met hul hare te doen, het stedelinge selde na haar geluister in die strewe na mode. Lang, goedversorgde hare was gewild. Vroue het hulle versamel in 'n verskeidenheid haarstyle wat baie hoog was. Hulle was versier met blomtakke en edelgesteentes. Dikwels het hulle gerieflikheidshalwe spesiale silinders gebruik - genniene. Hierdie item het die hare ondersteun en kon óf deurskynend óf met 'n vloeiende sluier versier wees.
Die invloed van die Middeleeue op die geskiedenis van mode
Daar word geglo dat die Gotiese kleredrag van die Middeleeue die algemeenste in die Tsjeggiese Republiek was. Tsjeggiese kleremakers het die uitvinders van rompe en verskeie bykomstighede, klerestyle geword.
Die voorkoms van knope, nuwe soorte haarstilering en maniere om klere te versier het 'n groot bydrae tot mode gelewer. Die Middeleeue kan as 'n moeilike tyd vir ontwikkeling beskou wordkulture: pes, voortdurende oorloë en onontwikkelde medisyne - al hierdie faktore was struikelblokke vir die vreedsame lewe van mense. Dit is egter juis hierdie tyd wat gekenmerk word deur die sprong van die samelewing na die skone, wat tot in die Renaissance sal voortduur.
Klere in die Middeleeue het begin om nie net vir praktiese doeleindes geskep te word nie, maar ook vir skoonheid. Nie net die kostuums is versier en getransformeer nie, veranderinge het plaasgevind met argitektuur, skilderkuns, letterkunde en musiek. Hoe meer gekultiveerd die samelewing geword het, hoe meer aandag het mense aan subtiliteite gegee, en in alles kon 'n mens 'n spesiale estetika vind.
Die klere van die Middeleeue het in een van die mooiste en interessantste stadiums in die ontwikkeling van mode verskyn. Van eenvoudige rokke wat soos kloosterkassies gelyk het, het mense gekom tot ryklik versierde kostuums met groot moue en dekoratiewe borduurwerk, interessante rompe en hoë haarstyle. Jute en wol het begin vervang word deur linne en sy. Die mees ongewone kleurskemas is weerspieël in klere en bykomstighede, en eksperimente met die kombinasie van materiaal het hulle toegelaat om hulself uit te druk en hul individualiteit te wys.
