Klere, soos kookkuns, weerspieël die gees en besonderhede van nasies perfek. Terselfdertyd is volkskostuum die verpersoonliking van mense se idees oor skoonheid en gerief, dit is 'n soort gekonsentreerde ervaring van etniese groepe. En ontwerpers kon nie so 'n ryk bron van idees omseil nie. As gevolg hiervan het 'n folklore-styl van klere vir vroue verskyn. Kom ons praat oor sy oorsprong, besonderhede en moontlikhede om dit in die klerekas van 'n moderne inwoner van die stad te gebruik.
Konsep
'n Spesiale verskynsel - folklore-styl - in klere is in die tweede helfte van die 20ste eeu gevorm. En sedertdien het dit nie sy relevansie verloor nie. Van tyd tot tyd kan jy sien dat mode meer na sommige individuele nasionale tradisies kyk: Skandinawies, sigeuner, Afrika, maar in die algemeen verlaat hierdie onderwerp nie die mode-agenda nie. Folklore styl is klere met uitgesproke etniese motiewe, hulle kan gemanifesteer wordmateriaal, kleure, afwerkings en snitte.
Nasionale elemente kan 'n direkte leen wees of 'n onderwerp vir ontwerpers om oor na te dink. Die voordele van hierdie styl is gemak en skoonheid, verstaanbaar vir almal. Om dinge in hierdie styl te dra, het jy egter 'n sekere moed nodig, want in sulke dinge is dit onmoontlik om ongemerk te bly, om met die skare saam te smelt. Dit is die keuse van dapper meisies.
Geskiedenis
Volksstyl in klere het sy oorsprong te danke aan die hippie-kultuur. Dit was hulle wat in die 60's van die XX eeu etniese motiewe aktief in hul kostuums begin gebruik het. Die folklore-tema vir die hippies was 'n manier om terug te keer na die oorsprong, wortels, natuurlikheid. Daarbenewens was sulke klere baie gemaklik en was dit pragtig en helder. Dit alles is organies gekombineer met die filosofie en estetika van die hippiebeweging. En eers toe, terwyl hulle na die kinders van blomme kyk, het ontwerpers versamelings begin skep deur etniese motiewe te gebruik.
Die styl is amptelik erken in 1968, toe couturier Yves Saint Laurent 'n blink reeks klere met elemente van Afrika-kultuur geskep het. Die folklore-tema het in die 90's geweldige gewildheid gekry, toe selfs so 'n neiging verskyn het as die boho-styl, heeltemal gebaseer op etniese motiewe. Vandag word hierdie soort volkstyl deur verskeie takke verteenwoordig: sigeuner, eko, Provence, Skandinawiese styl, ens.
Kenmerke
Enige styl kan herken word aan die belangrikste onderskeidende kenmerke,deur tipiese snit, materiale, afdrukke. Die etniese styl het ook sy eie stel kenmerke. Die folklore styl van klere word gekenmerk deur:
- baie gemaklike en los pasvorm;
- natuurlike stowwe, aangesien die volkskultuur die uitvinding van sintetiese stowwe voorafgegaan het;
- helder kleure: al die mense van die wêreld het probeer om hul wêreldbeskouing uit te druk deur kleure en hul kombinasies in hul klere;
- 'n oorvloed van besonderhede en dekor: byna alle nasionale kulture het die kostuum as 'n soort kode gebruik, so baie inligting oor die eienaar daarvan is in die versiering geïnkripteer.
Inspirations
Ontwerpers en fashionistas wat van etniese motiewe hou, trek idees uit verskillende kulture van die wêreld. Dit kan gesien word dat hierdie tradisie glad nie nuut is nie. Chinese motiewe in Europese mode vir interieurs, en dan klere, was byvoorbeeld reeds in die 17de eeu wydverspreid. Oor die algemeen is die mensdom geneig om periodiek deur sekere streke meegevoer te word. Nou, in tye van globalisering en algemene ooreenkoms, is dit nasionale motiewe wat die kostuum oorspronklikheid en oorspronklikheid kan gee.
Die wêreld het dus verskeie kere verlief geraak, op voorstel van die Franse, op a la russe-kostuums, sigeuner-temas, Afrika-motiewe. Vandag het dit reeds 'n algemene ding in die mode geword. Daarom soek ontwerpers inspirasie nie in groot kulture nie, maar in die kostuums van klein nasies. Byvoorbeeld, in ons land het die kleur van moderne klere in die folklore Bashkir-styl massaal begin verskyn nadat Buranovskiye Babushki by Eurovision opgetree het in die nasionale kostuums van die Udmurts en Bashkirs.
Dikwels word die aandag van modeontwerpers getrek deur die uitrustings van klein stamme van die ekwatoriale sone, klein volke van die Noorde. Alhoewel groot nasionale groepe steeds 'n bron van idees is. Byvoorbeeld, die tema van Oekraïne was gewild in Europese mode aan die begin van die 21ste eeu.
Modeontwerpers
Baie bekende ontwerpers het versamelings met etniese motiewe geskep. Onder hulle is meesters soos Yves Saint Laurent, John Galliano, Valentino, Pierre Cardin, Jean-Paul Gaultier, Roberto Cavalli, Giorgio Armani en vele ander. Hulle vind periodiek inspirasie in die nasionale kostuum. Daar is so iets soos Russiese styl in moderne mode. Dit het in Parys begin vorm aanneem ten tyde van die ongelooflike gewildheid van die Russiese ballet deur Sergei Diaghilev en sy Russian Seasons.
Later het Vyacheslav Zaitsev, wat selfs die bynaam "Red Cardin" gekry het, 'n beduidende bydrae gelewer tot die popularisering van die Russiese tema. Van die kontemporêre kunstenaars is Denis Simachev en Anastasia Romantsova welbekend, wat Russiese motiewe in hul versamelings gebruik. En die Russiese volkstyl in Ulyana Sergeenko se klere het so 'n kreatiewe ontwikkeling gevind dat haar versamelings byna onmiddellik in die klerekaste van wêreldbekendes verskil.
Stowwe
Natuurlike materiale is die belangrikste teken van volkstyl in klere. Die foto wys dat katoen, wol, pelse, leer, linne, sy die oorhand kry in hierdie styl. Dit is natuurlik, want hierdie styl gaan terug na ou volkstradisies, wanneer dit kunsmatig ismateriaal bestaan nie. Hierdie styl laat ook die gebruik van fluweel, brokaat toe om elegante beelde te skep, byvoorbeeld oosters.
Kleure
Beskrywing van die folklore-styl in klere is onmoontlik om te dink sonder 'n storie oor afdrukke en kleure. Etniese kulture gaan terug na die tradisionele idees van mense oor die simboliek en semantiek van kleur. In 'n volkskostuum word enige kleur toegelaat, behalwe swart (dit word gewoonlik net in versiering gebruik), sowel as behalwe vir eerlike chemiese skakerings, byvoorbeeld fluoresserende. Voorkeur word gegee aan basiese, primêre kleure: wit, rooi, geel, blou, groen, bruin, kleure van die natuur.
Die kleurskema kan helder of pastelkleurig wees, afhangend van die mense en die seisoen. Baie patrone en ornamente word ook gebruik. Byna alle volkskulture word gekenmerk deur die teenwoordigheid van unieke geometriese ornamente wat ontwerpers gewillig gebruik. Daar is ook gunsteling-afdrukke, byvoorbeeld, in die Russiese kultuur is dit 'n patroon in 'n klein blom, in die ooste - 'n paisley-patroon, in Afrika en Suid-Amerika - helder geometriese patrone. Dit alles pas perfek in die moderne mode.
style
Volksstyl in klere word gekenmerk deur los snit. Vir nasionale klere is gemak belangrik, dit moet nie beweging belemmer nie. Daarom is die gewildste silhoeët reguit of trapesiumvormig. Nog 'n verskil van hierdie styl is die lengte, dit wissel van medium (tot die middel van die knie) tot maxi. Die minirok is nietema vir folklore styl. Die nasionale kostuum is ook gebou op die beginsel van lae. Daarom gebruik dit dikwels 'n verskeidenheid omhulsels, onderbaadjies, gelaagde rompe.
Dekortipes
Volkstyl behels baie handafwerking. Borduurwerk, vlegsel, versiering met krale, linte word gebruik. Samestellings, ruffles, flounces, voue word ook aktief gebruik. Die volksdrag van verskillende volke word gekenmerk deur die gebruik van lapwerk en toepassingstegnieke. Dit alles word weerspieël in moderne klere in etniese styl.
Stylistewenke
Ontwerpers moedig vroue aan om met vrymoedigheid folklorestyl in moderne klere te gebruik. U moet egter nie 'n paar reëls vergeet nie. Aangesien dinge in etniese styl baie helder en ekspressief is, is dit beter om dit met ander meer kalm dinge te kombineer. Skoene in volksstylstelle moet gemaklik en eenvoudig wees, gewoonlik met lae of lae hakke.
Wanneer jy uie versamel, moet jy goed pluk, dit is wenslik dat dit aan dieselfde nasionale kultuur behoort. Die beste opsie vir die alledaagse lewe is beelde van eenvoudige moderne dinge en een helder etniese een, byvoorbeeld 'n bloes, frokkie, baadjie of romp.